近日，由项目负责人陈思副教授主持的院级课题“绽放的青春——阿卡贝拉专场音乐会”（项目编号：2021-2022YKD02）在沈阳音乐学院第二教学楼424多功能厅成功举办。本场音乐会以纯人声、无伴奏的演唱形式，呈现了一场充满活力与创意的青春之声。

       音乐会汇聚了作曲系多位教师与学生的原创作品。作品风格丰富多元，创作视角各具特色：从古典诗词的现代音声重构，到生活灵感的生动刻画；从简约动机的音响实验，到青春情感的真挚表达。这些作品在保持人声纯粹特质的同时，充分展现了阿卡贝拉艺术在和声色彩、节奏张力与音色交织上的无限可能，体现了师生们对“人声即乐器”理念的深刻理解与创新探索。

       刘晖教授创作的《在我心中》由米拉作词。歌词如诗，旋律似绸，繁花般的和声在其中绚烂绽放。表达了音乐纯粹而震撼人心的力量，以及歌者对于阿卡贝拉艺术形式的热爱与执着。

       付莉副教授创作的《念奴娇·昆仑》以跳动起伏的音程和极具张力的和弦作为主要音乐素材，意在用无伴奏的混声合唱来描绘伟人气吞山河、大气磅礴的气势，表现词中放眼世界、俯瞰天地的非凡诗意。

       朴英教授创作的《松松的微笑》的创作灵感来自一只名为“松松”的花栗鼠，以阿卡贝拉演唱形式描绘了其时而灵敏活泼、时而悠闲慵懒的生动形象。

       由陈思副教授创作的作品《ACD》不只是标题，更是整首阿卡贝拉的灵魂密码。A、C、D三个音的动机贯穿始终，从单一音符的浮现，到多声部的交融回响，将这组简单的三音动机，晕染成一片充满生命律动与情感纵深的声音图景；作品《相思》（阿卡贝拉版），由作曲者根据自己的独唱作品《相思》改编而成。旋律温婉、气韵绵长，情感表达富于张力；女声合唱《雨露雨花》创作于2025年1月。该曲曲风通俗，质朴亲切，旨在表达创作者对爱的感悟，以及用真诚拥抱生活、向阳而生的美好愿望。

       学生孔佳艺创作的《缘殇》以人声构建出时空交错的声景，用音乐诠释青春勇气。通过富有张力的音程来强化思念的跌宕，并以多声部卡农模拟花瓣纷飞的轮回意象。人声的纯粹演绎，最终凝结为青春所特有的勇敢姿态。

       学生樊一鸣创作的《梦乡》是一首七声部(S.S.A.A.T.T.B)阿卡贝拉作品，二部曲式结构。作品风格上运用中国民族调式与西洋大小调式进行交融，通过调式调性的转换，音色的对比以及对位法等写作技术的应用，力图抒发游子对父母以及故乡的思念之情。

       在音乐会现场，由来自作曲系的旋转木马合唱团、由王秋诗老师指挥的阿卡贝拉社团，以及捌楽合唱团，共同以年轻而充满活力的嗓音，绽放出属于青春的动人力量。他们用跃动饱满的声线，精彩诠释了作曲系师生的原创作品，以纯粹人声编织层次丰富的听觉图景，生动展现阿卡贝拉“人声即乐器”的独特魅力。

       本次“绽放的青春——阿卡贝拉专场音乐会”既是一场人声艺术的集中展示，也是作曲系教学成果的生动呈现。师生们通过多元的创作视角与艺术手法，将经典诗词、生活意象乃至音高动机转化为层次丰富的人声音响，展现出对“人声即乐器”这一理念的深入探索。以青春之音，编织艺术梦想；以人声之和，共谱时代新声。青春在音乐中绽放，在奋斗中铿锵。愿这声音的力量，伴随我们砺剑前行，共赴未来，谱写出无愧于时代、无愧于初心的青春华章！